La dernière fonction animée du Spongebob Squarepants univers, Plankton: le filmoccupe le devant de la scène en tant que deuxième d’une série de films dérivés axés sur les personnages. Suivant les traces de son prédécesseur, cette comédie musicale animée met l’antagoniste résident de la série, le plancton, sous les projecteurs. Réalisé par Dave Needham et écrit par longtemps Bob éponge Les vétérans Kaz, Chris Viscardi et M. Lawrence, le film cherche à étendre le personnage du plancton au-delà de ses schémas néfastes, d’une note habituels, en ajoutant de la profondeur, de l’humour et même un peu de romance. Bien qu’il offre une grande partie de l’absurdité et du charme de la signature de l’émission, ses problèmes de stimulation et un intrigue surchouée l’empêchent d’atteindre les hauteurs des précédents Bob éponge sorties théâtrales. Une prise de contrôle à enjeux élevés avec une tournure personnelle: L’histoire démarre en classique Bob éponge Fashion – Plankton (exprimé, comme toujours, par M. Lawrence) est une fois de plus bon, fabriquant un autre système élaboré pour voler la formule secrète de Krabby Patty et, finalement, atteindre la domination mondiale. Cependant, dans une tournure surprenante des événements, sa femme informatique toujours patient, Karen (Jill Talley), se lasse de ses échecs répétés et décide de prendre les choses en main. Karen, généralement la voix de la raison dans leur partenariat dysfonctionnel, se transforme en un antagoniste à part entière, utilisant son intelligence artificielle supérieure pour exécuter un plan beaucoup plus réussi – et beaucoup plus dangereux – que le plancton n’a jamais pu. Alors que Karen monte rapidement au souverain suprême du fond du bikini, le plancton se retrouve de l’autre côté de l’équation: sans pouvoir, paria et forcé de s’appuyer sur une créature qu’il méprise le plus – Spongebob Squarepants (Tom Kenny). Ce qui suit est une comédie de copain improbable avec des enjeux élevés, alors que le plancton et les coups d’éponge se lancent dans une aventure chaotique pour arrêter le règne de Karen, raviver le mariage rocheux entre le plancton et Karen, et finalement restaurer l’ordre au Bikini Bottom. Un méchant sous les projecteurs: Le plancton est depuis longtemps l’un des Spongebob Squarepants«Les personnages latéraux les plus durables, grâce à sa méchanceté exagérée et à sa persistance implacable. Plankton: le film Offre la rare chance de voir le monde de sa perspective microscopique, permettant de nouvelles opportunités de narration. Sa dynamique avec Karen occupe le devant de la scène, ce qui en fait le premier Bob éponge Film pour se concentrer fortement sur une intrigue secondaire romantique – bien que celle qui reste fermement en territoire comique. La transition de Karen du système de soutien sarcastique qui souffre depuis longtemps à un souverain à part entière et avides de pouvoir ajoute une couche inattendue à son personnage. Jill Talley offre une excellente performance vocale, conservant l’esprit impassible de Karen tout en embrassant la nouvelle séquence méchante. Parfois, sa motivation – frustration d’être sous-estimé – est étonnamment ancrée, ajoutant un poids émotionnel rare au monde typiquement slapstick de Bob éponge. Le plancton, quant à lui, subit un arc plus traditionnel d’auto-réflexion, apprenant que peut-être son obsession du pouvoir et du succès l’a déclenché par l’importance de sa relation avec Karen. M. Lawrence se penche sur le mélange signature du personnage de mégalomanie et d’insécurité, garantissant que le plancton reste aussi divertissant que jamais, même en faisant une croissance personnelle. Bien sûr, l’inclusion de l’éponge comme son allié réticent garantit que le film ne devient jamais trop sérieux. Leurs interactions donnent certains des plus grands rires du film, l’optimisme implacable de SpongeBob se confond hilarante avec le cynisme à tempérament court du plancton. Tom Kenny continue de prouver pourquoi il reste l’un des acteurs de la voix les plus aimés de l’animation, imprégnant SpongeBob avec son mélange de naïveté et de charme. L’humour et les numéros musicaux: Fidèle aux racines de la franchise, Plankton: le film est rempli de blagues à tir rapide, de gags visuels et d’humour surréaliste. Certains des meilleurs moments du film émergent de la pure ridicule de sa prémisse – que ce soit un numéro musical sur les échecs du plancton ou une scène où Squidward (Rodger Bumpass) rejoint à contrecœur la résistance contre le règne de Karen. En parlant de musique, le film embrasse plus le format de comédie musicale que précédente Bob éponge sorties, incorporant une série de chansons originales tout au long de son runtime. Alors que certains chiffres sont vraiment accrocheurs et bien intégrés – en particulier une chanson méchante pour Karen et un duo humoristique entre le plancton et les coups de pied Spongebob – les autres se sentent plus comme des ajouts obligatoires, ralentissant le rythme de l’histoire plutôt que de l’améliorer. Alors que Bob épongeL’humour décalé est en grande partie intact, le film souffre d’accalaises occasionnelles où les blagues traînent ou n’atterrissent pas aussi bien qu’elles le devraient. De plus, le volume des gags sape parfois des moments qui auraient pu avoir plus d’impact émotionnel, en particulier dans le scénario du plancton et de Karen. Animation et visuels: Plankton: le film des bâtons proches de l’esthétique établie du Bob éponge franchise mais intègre des fioritures modernes. L’animation est vibrante, avec des expressions de personnages exagérées et un mouvement fluide qui restent fidèles aux sensibilités de slapstick de l’émission. Cependant, le film expérimente également les éléments CGI, en particulier dans la transformation de Karen en un méchant d’IA plus puissant. Bien que cela ajoute un sentiment d’échelle à sa menace, cela se heurte parfois au style d’animation plus traditionnel, ce qui rend certaines séquences visuellement incohérentes. Malgré cela, le film reste un spectacle coloré et énergique, avec certains des décors les plus inventifs de l’histoire de la franchise. Un moment hors concours comprend une poursuite à grande vitesse à travers une version futuriste et contrôlée par Karen du fond du bikini, remplie de sbires robotiques et de mises à niveau technologiques absurdes. Rythme et exécution de l’histoire: L’un des plus grands problèmes du film est son